Curiosa película de terror, que referencia tanto “Halloween” (John Carpenter, 1978) como “Blue Velvet” (David Lynch, 1986), con la que comparte, entre otras cosas, la ambientación en los suburbios de una gran ciudad de los EEUU (en este caso, la muy decadente Detroit). Jay (Maika Monroe) es una joven que, tras salir varias veces con un chico (Jake Weary), se acuesta con él. Todo parece ir bien, hasta que éste de pronto le informa de que acaba de traspasarle una especie de maldición, consistente en que un extraño ser, capaz de adoptar la forma de personas conocidas, comenzará a seguirla en cualquier momento. Y si la toca...
Exodus: Gods And Kings
posted by Ignacio Aguilar
Nueva versión cinematográfica de los mismos hechos narrados por Cecil B. De Mille en su emblemática “The Ten Commandments”. El argumento, por lo tanto, sigue la historia de Moisés (Christian Bale) y el faraón Ramsés (Joel Edgerton, amigos desde niños, que se enemistan tras el descubrimiento de los orígenes hebreos del primero de ellos, que le llevan primero al destierro y, posteriormente, a su vuelta a Egipto para comandar la revuelta del pueblo judío, que sufre allí el yugo de la esclavitud. En manos de un Ridley Scott en horas muy bajas, “Exodus: Gods And Kings” es una superproducción muy fallida, con serios problemas...
Guía Práctica Red Dragon (I)
posted by Ignacio Aguilar
EL SENSOR DRAGON, UN CAMBIO PROFUNDO: Hace ya casi seis meses que las primeras Red Epic con el nuevo sensor Dragon aterrizaron en el mercado español de alquiler de equipos cinematográficos. Desde entonces, poco a poco, han ido sustituyendo a las cámaras equipadas con el sensor antiguo, el Mysterium-X, en los rodajes más importantes. El nuevo sensor Dragon incorpora algunas mejoras importantes con respecto a éste, que apareció con la Red One a finales del año 2009 y posteriormente, pasó a las cámaras Epic y Scarlet. La reproducción de color y los tonos de piel, así como especialmente la latitud y la capacidad de registro de...
The Girl With The Dragon Tattoo
posted by Ignacio Aguilar
Nueva adaptación de la novela de Stieg Larsson “Män som hatar kvinnor”, ya llevada al cine en el año 2009 por el director Niels Arden Oplev, con fotografía de Eric Kress. En esta ocasión, con un presupuesto de 90 millones de dólares y producción norteamericana a cargo de Scott Rudin, con guión de Steven Zaillan (“Schindler’s List”, “Searching for Bobby Fischer”), David Fincher retoma la historia del periodista Mikael Blomqvist (Daniel Craig) y Lisbeth Salander (Rooney Mara), dos personajes diametralmente opuestos que se unen para investigar el asesinato ocurrido en 1966, en el que una joven perteneciente a una extraña...
El Niño
posted by Ignacio Aguilar
Retorno a la gran pantalla del mismo equipo de “Celda 211” (2009), con una historia ambientada en el estrecho de Gibraltar, lugar fronterizo y clave en el tráfico de drogas desde África a Europa. Luis Tosar interpreta a un policía que, junto a su compañera (Barbara Lennie) lleva un tiempo siguiendo a una importante organización cuya cabeza visible es un británico radicado en Gibraltar (Ian McShane); al mismo tiempo, el debutante Jesús Castro toma el papel del personaje que da título al film, un joven algecireño que se inicia en el transporte de droga desde las costas africanas en compañía de un amigo (Jesús Carroza) y un...
The Counselor
posted by Ignacio Aguilar
Primer guión cinematográfico del novelista Cormac McCarthy (“No Country For Old Men”), que propone una historia fronteriza entre EEUU y México que tiene como protagonista a un abogado (Michael Fassbender) que se introduce en el mundo del tráfico de drogas y sus consiguientes peligros, a pesar de las advertencias de otros personajes (Javier Bardem y Brad Pitt) con experiencia en la importación de droga a norteamérica. Cameron Díaz y Penélope Cruz forman el reparto de secundarios femeninos de una película que pretende ser reflexiva y no dar todos los elementos masticados al espectador, pero la propia falta de originalidad del...
Only God Forgives
posted by Ignacio Aguilar
El primer film del director danés Nicolas Winding Refn después del éxito de la tan excitante como irregular “Drive” (2011) es este thriller ambientado en los bajos fondos de Bangkok, en donde un norteamericano, traficante de drogas (Ryan Gosling), debe vengar la muerte de su hermano por petición expresa de su madre (Kristin Scott Thomas), haciéndole enfrentarse a un peligroso ex-policía. El argumento es tremendamente simple, como lo son los diálogos de una película eminentemente visual a la que Refn trata de dotar de una enorme solemnidad y perfección formal, pero cuyo frustrante ritmo y pretenciosidad (Refn, que se gusta...
Rush
posted by Ignacio Aguilar
Reencuentro entre el realizador Ron Howard y el guionista Peter Morgan, autor del libreto del que hasta la fecha era el mejor film (“Frost/Nixon”) de la ya larga carrera del que fuera actor protagonista de “American Graffiti”. En esta ocasión, la historia se centra en la rivalidad dentro y fuera de la pista entre dos mitos de la Fórmula 1, los pilotos James Hunt (Chris Hemsworth) y Niki Lauda (Daniel Brühl), desde el inicio de la misma en 1970 hasta su lucha por el título mundial de 1976. El film es muy ameno pero sobre todo muy vistoso, con Brühl como la presencia más fuerte de un reparto que también incluye a Olivia Wilde y...
Guía de Ópticas de Cine (V): Juegos de Lentes Anam...
posted by Ignacio Aguilar
NOVEDAD JULIO 2018: En Harmonica Rental tenemos disponible desde julio de 2018 el nuevo juego Orion Anamorphic de Atlas Lens Co., cuyas características y pruebas puedes ver haciendo click en este enlace. Una vez comentadas las características del formato anamórfico (click en el enlace para ir al anterior artículo), pasamos a analizar los principales juegos de lentes anamórficas que existen en el mercado, haciendo especial énfasis en los que están disponibles en España a través de las distintas casas de alquiler: 1. Panavision La empresa californiana lógicamente ocupa el lugar prominente en cuanto a ópticas anamórficas, por...
Pain and Gain
posted by Ignacio Aguilar
Adaptación de unos hechos que sucedieron en Miami a mitad de la década de los años 90, cuando unos descerebrados se conocieron en un gimnasio y decidieron unirse para dar el golpe de sus vidas. No es que “Pain and Gain” sea un proyecto personal, pero sí que sorprenderá a muchos que se trate de una sátira sobre gran parte de los valores sobre los que se edificaba su cine anterior, con protagonistas estúpidos, acciones disparatadas, humor negro, todo ello envuelto en una feroz visión del sueño americano, por increíble que parezca viniendo de quien viene. Mark Walhberg resulta muy eficiente en el personaje principal, pero la...